IKEA predstavuje novú kolekciu ÖMSESIDIG, ktorá je oslavou sviatkov Latinskej Ameriky
IKEA spolupracovala s deviatimi latinskoamerickými umelcami a dizajnérmi, ktorých tvorba predstavuje tradície osláv a sviatkov z celej Latinskej Ameriky. Výsledkom spolupráce je limitovaná kolekcia ÖMSESIDIG s 30 výrobkami, ktoré umožnia na stretnutiach a oslavách vyčarovať tú správnu atmosféru. V obchodných domoch IKEA nájdete túto kolekciu od apríla a v nej rozmanité stolovacie doplnky, dekorácie aj textílie.
Nová kolekcia IKEA ÖMSESIDIG je oslavou kultúrnych tradícií Latinskej Ameriky spojených so stretnutiami. Je výsledkom spolupráce s lokálnymi umelcami a dizajnérmi z Mexika, Čile a Kolumbie, ktorí do nej vniesli svoj tvorivý pohľad.
V IKEA sa vždy snažíme dozvedieť viac o tom, ako funguje život v domácnostiach v rôznych častiach sveta. Prítomnosť IKEA na nových trhoch v Latinskej Amerike nám umožňuje spoznávať nové výrazy a pohľady na tvorbu dizajnu. Na kolekcii ÖMSESIDIG pracovala IKEA priamo s lokálnymi tvorcami z rôznych oblastí, ako je dizajn, móda, umenie, architektúra a gastronómia. Cieľ kolekcie vyjadruje aj jej samotný názov ÖMSESIDIG, čo po švédsky znamená vzájomný alebo spoločný. Predstavuje vzájomný záujem IKEA a umelcov založený na výmene poznatkov a spoločnej tvorbe.
„Boli sme zvedaví, čo vznikne zo zmesi rôznych tradícií a kultúr, remeselnej a umeleckej tvorby v spojení s avantgardnou scénou dizajnu, módy, gastronómie, architektúry a umenia. Výsledkom je kolekcia plná energie, ktorá je oslavou rozmanitých talentov v tejto spolupráci, pričom každý z jej tvorcov do nej vniesol svoj vlastný cenný pohľad i prístup k dizajnu,“ hovorí dizajnér IKEA of Sweden, Friso Wiersma.
30-dielna kolekcia pozostáva z výrobkov, ktoré ľuďom spríjemnia oslavy a stretnutia pri dobrom jedle a hudbe. Jednotlivé kúsky im pomôžu vyčarovať skvelú atmosféru, bez ohľadu na priestor, zručnosti či výšku rozpočtu. Kolekcia obsahuje sklené doplnky, riady, dekorácie, svietnik, stoličku, textílie a chladiacu tašku. Nájdete v nej tiež dve verzie tašky FRAKTA a tri rôzne kryty na rám s WiFi reproduktorom SYMFONISK.
Kolekcia ÖMSESIDIG zachytáva bohaté tradície kultúry, remesiel a umeleckého prejavu Latinskej Ameriky. Vyzdvihuje tiež kontrasty, ktoré sú také rôznorodé ako samotní obyvatelia tohto regiónu, no zdôrazňuje tiež spoločné prvky, ktoré ich spájajú. Dizajn výrobkov vychádza z rôzneho uhla pohľadu a prístupu jednotlivých dizajnérov. Kuchynské doplnky, ktoré vytvoril Abel Cárcamo Segovia, majú zaoblené tvary a organické línie a vznikli na základe inšpirácie národným tancom Čile nazývaným cueca.
„Keď som sa zamýšľal nad tým, aký príbeh chcem svojimi výtvormi rozpovedať, uvedomil som si, že by som chcel vydvihnúť úlohu tanca v čílskej kultúre. Zvažoval som, ako preniesť pohyb a rytmus choreografie tradičného tanca cueca do svojho dizajnu,“ hovorí dizajnér Abel Cárcamo Segovia.
Obrus ÖMSESIDIG z dielne Nicolása Rivera v chladnejších farebných odtieňoch inšpirovaných temnými horami Ánd vnáša do kolekcie viac pokoja a melancholickej fantázie. Trini Guzmán a Diana Ordóñez prispeli pestrejšími textíliami a dekoráciami s výraznými, sviežimi vzormi, pri ktorých čerpali inšpiráciu z detských hier a rušných karnevalov.
„Vo svojej tvorbe veľmi rada využívam pestré farby, aby som v ľuďoch vyvolala pocit, že sú spolu so mnou na karnevale. Farby predstavujú energiu, ktorú každý na oslavu prináša,“ hovorí kolumbijská umelkyňa Diana Ordoñez.
Liliana Ovalle navrhla štýlovú stoličku, misu v tvare limetky a farebnú karafu s pohármi, ktorých dizajn vdýchne každému stretnutiu viac svetla a živosti. Inšpirovala sa pri tom spomienkami na detstvo a rodinnými oslavami.
„Inšpiráciu nachádzam v prípravách osláv, hudbe a dekoráciách spojených s mexickými tradíciami, s ktorými som vyrastala a ktoré dodávali každému stretnutiu jedinečnosť. Táto spolupráca mi umožnila preskúmať túto spojitosť a navrhnúť hravý dizajn, ktorý pripomína takéto čarovné chvíle, stoly plné limetiek či pestrofarebné zvyšky dekorácií po oslave,“ hovorí dizajnérka Liliana Ovalle z Mexika.
Viac o tvorcoch kolekcie ÖMSESIDIG z Latinskej Ameriky:
Dizajnérka Liliana Ovalle, Mexiko
Liliana je dizajnérka, ktorá prostredníctvom širokej škály materiálov a postupov skúma expresívne vlastnosti predmetov. Vyštudovala produktový dizajn na mexickej univerzite Universidad Nacional Autonoma a získala magisterský titul na londýnskej Royal College of Art. V jej návrhoch sa odrážajú príbehy, ktoré často čerpajú z jej mexických koreňov – od odkazov na situácie z mestského prostredia až po skúmanie ľudových remeselných techník.
Výtvarníčka Diana Ordonez, Kolumbia
Diana Ordonez je autorkou nástenných malieb a grafiti a tiež ilustrátorkou. Je dôležitou predstaviteľkou latinskoamerickej scény grafiti. Získala magisterský titul v odbore výtvarného umenia. Je známa svojím farbistým, pozitívnym a energickým prejavom.
Dizajnér Abel Cárcamo Segovia, Čile
Abel navrhuje nábytok a predmety, v ktorých sa vďaka spolupráci s miestnymi remeselníkmi spájajú súčasné trendy s tradičnými remeslami. Abelove návrhy priamo prepájajú tradičné postupy s modernou minimalistickou estetikou a rôznymi technikami získava znalosti o schopnostiach materiálov, čo mu umožňuje vytvárať nadčasový dizajn.
Trini Guzman, autorka nástenných malieb a multidisciplinárna umelkyňa, Čile
Trini sa vyjadruje prostredníctvom rozmanitých materiálov, ku ktorým pristupuje objavným spôsobom. Inšpiráciu čerpá z prírody a tiež zo svojho materstva. V minulosti vytvorila kolekciu doplnkov pre čílsku spoločnosť Falabella.
Textilná dizajnérka Marisol Centeno, Mexiko
Okrem iného navrhla Marisol výrobky pre múzeum dizajnu Cooper Hewitt Smithsonian v New Yorku a pre mexické múzeum súčasného umenia MUAC. Zúčastnila sa mnohých dizajnérskych podujatí, ako napríklad sympózia múzea LACMA pod názvom „Found in Translation“. Textilná dizajnérka Marisol Centeno zastáva myšlienku dizajnu ako nositeľa zmeny, ktorý je zdrojom krásy aj sociálnej a kultúrnej inovácie. Zameriava sa najmä na inováciu, pričom experimentuje s kombináciou remeselných a priemyselných techník. Charakteristické sú pre ňu veľké pestrofarebné textilné formáty a zameranie na kolaboratívny a udržateľný dizajn.
Šéfkuchár Alvaro Clavijo, Kolumbia
Najskôr študoval architektúru v Bogote, no potom šiel za svojím snom a vyštudoval kulinársku školu v Barcelone. Pracoval v niekoľkých michelinských reštauráciách po celej Európe, medzi ktorými je aj reštaurácia Noma v Kodani. Po mnohých rokoch strávených v cudzine sa vrátil do Bogoty, kde teraz vedie svoje reštaurácie a v nich pripravuje tradičné miestne jedlá na nový spôsob.
Keramikárka Catalina Zarhi a architekt Felipe Assadi, Čile
Catalina je dizajnérka, ktorá sa zaoberá najmä keramikou. Vyštudovala odbor keramiky v Taliansku, USA a Čile. Pri práci využíva staré postupy a pritom sa usiluje dosiahnuť čo najmenšiu hrúbku svojich diel. Vyrába dva druhy keramiky – ručne robenú, tzv. „raku“, ktorá sa vypaľuje dvakrát, a viac priemyselnú keramiku s využitím foriem.
Felipe je architekt, ktorý v Santiagu založil štúdio Felipe Assadi Arquitectos. Pre jeho stavby je typická šikmá konštrukcia s použitím pohľadového betónu a skla. Patria medzi ne súkromné domy, vily, ale aj hotely či pavilóny.
Módny návrhár Augustín Nicolás Rivero, Kolumbia
Augustín Nicolás Rivero je dizajnérom a kreatívnym riaditeľom avantgardnej módnej značky A NEW CROSS. Zameriava sa najmä na skúmanie a interpretáciu latinskoamerických umeleckých remesiel. Spojením súčasného pohľadu na tradičné remeslá z rôznych regiónov s módou a úžitkovými predmetmi vytvoril jedinečné, nádherné diela.
